„Mission: Impossible”, „Brudny Harry”, „Cincinatti Kid”, „Bullit”, „Godziny szczytu”, „Wejście smoka” , „Złoto dla zuchwałych”, „Tango”  to tylko niektóre pozycje w dorobku muzycznym Lalo Schifrina, najbardziej znany argentyński kompozytor ma ich bowiem w swoim katalogu ponad sto.

Poza muzyką do produkcji kinowych tworzył też na potrzeby telewizji – „Starsky i Hutch”, „Planeta Małp” czy telewizyjna wersja „Mission: Impossible”  to znów tylko reprezentanci talentu wszechstronnego muzyka. Lalo to też znakomity pianista jazzowy i dyrygent – dyrygował m.in. London Philharmonic Orchestra, Houston Symphony Orchestra, Los Angeles Philarmonic i Los Angeles Chamber Orchestra.  Jako muzyk jazzowy grał i nagrywał z takimi sławami jak Dizzy Gillespie, Sarah Vaughan, Ella Fitzgerald, Stan Getz, Count Basie.

W Polsce nie był nigdy, a rzadko w tej części Europy. 06.07.2012 wraz z trio jazzowym stanie jako pianista i dyrygent 90-cioosobowej orkiestry złożonej z muzyków Filharmonii Łódzkiej na dziedzińcu Państwowej Wyższej Szkoły Filmowej, Telewizyjnej i Teatralnej im. Leona Schillera w Łodzi. Dwuczęściowym koncertem plenerowym złożonym z dzieł własnych i najbardziej znanych motywów muzycznych światowej kinematografii (usłyszymy m.in. motyw przewodni z „Jamesa Bonda” oraz legendarne „Moon River”) zainauguruje czwartą edycję Targowa Street Film&Music Festival, największego festiwalu filmu i muzyki w Łodzi.

Koncert 06.07.2012 będzie największym koncertem w historii Festiwalu i, jak się zapowiada, największym plenerowym koncertem Filharmonii Łódzkiej, która w 2012 wystąpi jako oficjalny partner Targowej.

Asian Dub Foundation, Apollo 440, Dubioza Kolektiv, Che Sudaka, H-Blockx i Łąki Łan - giganci europejskich scen i koncertowi geniusze spotkają się na IV edycji Targowa Street Film&Music Festival. Tylu muzycznych gości zamkniętych w dwóch dniach pod gołym niebem jeszcze na Targowej nie było, ale…to nie koniec. W muzycznym line-upie zarezerwowano jeszcze 2 miejsca – bo czym byłby dobry koncert bez dobrego suportu?
Doskonale o tym wiedzą rodzimi Łąki-Łanowcy, którzy, jak fama głosi, na Woodstocku 2011 supportowani byli przez...Prodigy!

Do tej pory na Targowej supportowali: przed Juliette Lewis - święcący dziś triumfy Power of Trinity, przed Lyapis Trubetskoy i Siergiejem „Sznurem” Sznurowem wschodzące ska-gwiazdy Filmówki - The Stylacja. Publika szalała! Dziś festiwalowe „Dyrektorstwo” zaprasza do współpracy tych, którzy chcą sukces powtórzyć.

Do 23.05.2012 na adres radek@targowafestival.pl mogą zgłaszać się łódzkie zespoły, które chciałyby wystąpić w lipcu na Targowej. W mailu należy zamieścić krótkie bio zespołu i linki do utworów lub też nagrań z koncertów.  26.05.2012 zostanie ogłoszona lista tych, którzy następnie staną w szranki w głosowaniu mailowym i na Facebooku. Głosować będzie można do 15.06.  Pomiędzy tymi, którzy wezmą udział w głosowaniu, rozlosowane zostaną karnety na Festiwal. Warto więc wspierać swoich faworytów.

W roku 2012 organizatorzy zadecydowali o zmianie formuły Festiwalu na biletowaną – dwudniowe karnety na wszystkie koncerty w cenie od 59 PLN znajdą się w sprzedaży w Ticketpro od 15.03. Osobno będzie można nabyć bilety na koncert inauguracyjny (liczba miejsc ograniczona – ok. 600).
Część filmowa (projekcje, spotkania z twórcami oraz miasteczko festiwalowe), która wciąż czeka na ujawnienie, zwolniona będzie od jakichkolwiek opłat za wstęp.

Apollo 440, Łąki Łan oraz niemiecki H-Blockx zamykają stawkę muzyczną Targowa Street Film&Music Festival 2012. Wraz z ogłoszonymi gwiazdami to już nie zwyczajowe  4, ale 6 koncertów na parkingu przed łódzką „Filmówką”, poprzedzonych wyłonionymi w drodze konkursu supportami lokalnej sceny muzycznej.

Kto nie zna „Ain’t talkin’ ‘bout dub”, ten przespał lata 90-te. Jest jednak szansa na odkupienie – koncert w częstotliwości 440 zakończy Targowa Street Film&Music Festival 2012.
Powstały w latach 90-tych brytyjski zespół rekrutuje się z tak samo kultowej półki jak Asian Dub Foundation, który wystąpi dzień wcześniej. Artyści są żywym dowodem na istnienie muzycznego postmodernizmu. Ich muzykę trudno zakwalifikować wprost do jakiegokolwiek stylu – wychodząc od ambientu, podróżują w stronę dance, by znów skręcić do ostrych gitarowych brzmień. „Jesteśmy i będziemy zespołem rockowym” – tak zresztą sami o sobie mówią.  Doskonali we własnych kompozycjach, mają też na koncie serię mistrzowskich remiksów: od U2 we wczesnych latach 90-tych, po duet Puff Daddy/Jimmy Page i Ennio Moricone niemal dekadę później. Komponują też muzykę do filmów (m.in. „Zagubieni w kosmosie”, „Aniołki Charliego”), TV, reklam i gier komputerowych (m.in. seria „Gran Tourismo”). Ich utwory to pierwsza dziesiątka brytyjskich list przebojów i godne miejsca na listach światowych.

Po ośmiu latach milczenia Apollo 440 bez wątpienia wracają z tarczą – nowym krążkiem „The Future’s What it Used to Be” , którego premiera przypadła na styczeń 2012 znów podbijają Europę. „Music don’t die” – taki tytuł jednego z utworów świetnie podsumowuje muzyczny come back w wielkim stylu.

Na Apollo 440 nie kończy się jednak lista zagranicznych gości koncertowych – niedzielę rozkręcać będzie niemiecka formacja H-Blockx. Autorzy takich hitów jak „Move”, „Little girl” czy „Countdown to insanity”, jako jedni z pierwszych łączący hip hop z ostrym rockiem, uważani są za pierwowzór dla Linkin Parku. Ich koncerty to niezmiennie roznosząca publikę dawka energii.

Niezłą „wisienką na torcie” muzycznej Targowej będzie najbarwniejsza formacja polskiej sceny – zespół Łąki Łan. Paprodziad, Megamotyl, Jeżus Marian – dość wymienić tą połowę składu z dopiskiem, że grają Łąki Funk, a już jest to zapowiedź dobrej zabawy.  Połączenie punka z funkiem i niewiarygodną wręcz stylizacją członków zespołu to świetna inauguracją sobotnio-niedzielnych koncertów, którym , warto przypomnieć, towarzyszyć będzie równie wariacka scenografia perfomera i artysty Jarka Koziary.

Podsumowując – część muzyczna Targowa Street Film&Music Festival w komplecie to:
06.07.2012 – Lalo Schifrin (Argentyna), twórca m.in. motywu do „Mission:impossible” , koncert inauguracyjny z towarzyszeniem orkiestry symfonicznej  Filharmonii Łódzkiej na dziedzińcu PWSFTviT
07.07.2012 – parking przed „Filmówką”: łódzki suport, Łąki Łan (Polska), Dubioza Kolektiv (Bośnia i Hercegowina) oraz Asian Dub Foundation (Wielka Brytania)
08.07.2012 – parking przed „Filmówką”: łódzki suport,  H-Blockx (Niemcy), Che Sudaka (Hiszpania), Apollo 440 (Wielka Brytania).

W ramach projektu realizowanego we współpracy z Ambasadą Bośni i Hercegowiny już 07.07.2012, tuż przed koncertem Asian Dub Foundation, na Targowej pojawi się największy bośniacki hit muzyczny  – Dubioza Kolektiv. Zespół prezentuje wybuchowy splot hip-hopu, reggae, dubu, rocka i bośniackiego folkloru.

Muzycy Dubiozy podchodzą do swojej twórczości z pełnym społecznym zaangażowaniem. Ich pierwsze utwory powstawały podczas wojennej zawieruchy na Bałkanach.  To wtedy narodziła się potrzeba mówienia o problematycznych kwestiach bośniackiego społeczeństwa i ukazania życia na Bałkanach toczącego się daleko poza medialnymi stereotypami.

Zespół angażuje się politycznie nie tylko poprzez teksty, ale też aktywne działanie – premiera albumu „Firma Illegal” w roku 2006 odbyła się przed bośniackim parlamentem, dając wyraz potępienia dla korupcji w sferach rządzących; organizowano również koncerty protestacyjne przed wyborami 2006, a w roku 2010 ogromną krajową trasę koncertową, mającą na celu zachęcenie młodzieży do uczestnictwa w wyborach.

W roku 2011 muzycy Dubiozy otrzymali nagrodę europejskiego MTV, jak również nominację Independent Music Companies Association do nagrody za Niezależny Album Roku. Ich utwory zostały wykorzystane w obsypanym nagrodami filmie „Grbavica” Jamsili Zbanic, bośniackiej reżyserki, jednej z najciekawszych współczesnych autorek filmowych.

Kulminacją obchodów 25-lecia Muzeum Kinematografii będzie uroczysty koncert w Teatrze Muzycznym w Łodzi (28 grudnia 2011, godz. 19.00), podczas którego zaproszeni goście wysłuchają pierwszego wykonania kompozycji Andrzeja Krauze (kompozytora muzyki filmowej i przyjaciela festiwalu!) "Silver Time. Impression" przez 25. osobową orkiestrę. Kompozytor zawarł w swoim utworze wrażenia, odczucia i emocje towarzyszące Muzeum przez minione 25 lat.

Muzyce, tak jak w filmie, będą towarzyszyć obrazy tworzone w czasie rzeczywistym przez Macieja Walczaka.
Wszyskich sympatyków Muzeum, którzy nie będą mogli być w Teatrze Muzycznym tego wieczoru, zapraszamy do oglądania transmisji na żywo całego wydarzenia na stronie internetowej Muzeum Kinematografii - albo w okienku poniżej. Serdecznie zapraszamy!

Targowa Street Film&Music Festival zaczyna odsłaniać swoje filmowe karty. Jedno z otwartych spotkań w ramach Festiwalu 2012 – „Lekcji kina z mistrzami” poprowadzi  nowojorski autorytet świata filmu. Przyjmie też funkcję przewodniczącego Międzynarodowego Konkursu Etiud Filmowych „Przed Debiutem”.

Richard Brick, bo o nim  mowa, najczęściej wymieniany jest jako współproducent trzech filmów Woody’ego Allena – „Przejrzeć Harry’ego” „Celebrity i „Słodki drań”, ale inne tytuły w jego portfolio śmiało można postawić na tej samej półce.  „Arizona Dream” Kusturicy, „Silkwood” Nicholsa, „Miejsca w sercu” Bentona to tylko kilka z tych, które poprzedziły współpracę Allenem. Brick pracował również dla teatru i telewizji, to też były Location Manager Milosa Formana. Wszystkie jego produkcje zgromadziły sporo nagród.  Jednak nie tylko z tych powodów Organizatorzy uznają jego przyjazd do Łodzi za jedno z bardziej istotnych wydarzeń Festiwalu.

Brick, jak na producenta przystało, jest istnym człowiekiem-orkiestrą. Jako pierwszy Komisarz ds. Filmu,Teatru, Radiofonii i Telewizji w biurze Burmistrza Nowego Jorku odegrał kluczową rolę w odbudowaniu filmowej reputacji miasta, które swego czasu zostało uznane za nieprzyjazne produkcji. Dzięki jego działaniom liczba dni zdjęciowych w Nowym Jorku wzrosła o 71%, a wiekowe Ed Sullivan Theatre na Broadwayu zmieniło się w zaawansowane technologicznie studio telewizyjne. Zdołał zamknąć Times Square na 10 nocy zdjęć do „Bohatera ostatniej akcji”, asystował przy produkcji „Życia Carlita”, „Crooklyn” czy „Dwa miliony dolarów napiwku”. Stworzony przez siebie „nowy” Nowy Jork wypromował na Sundance Film Festival, w Cannes, Berlinie, a nawet Jerozolimie.

Wykładał na Pekińskiej Akademii Filmowej, Yale, Uniwersytecie Nowy Jork  i kilku innych uczelniach, a Columbia University zawdzięcza mu takich wykładowców jak Brian De Palma, Ira Deutchman czy Emir Kusturica. Jest aktywnym członkiem Producers Guild of America oraz Directors Guild of America. Obecnie jego życie zawodowe skupia się na kilku nowych produkcjach.

Wydaje się, że zaproszenie Bricka to strzał w dziesiątkę. Od 2009 roku „Przywracamy świetność Łodzi Filmowej” to jedno z dominujących haseł Festiwalu na Targowej. W jaki sposób doświadczenie Bricka może pomóc w spełnieniu ten misji ? Dowiemy się w lipcu.